1、賞析馬遠的《寒江獨釣圖》
馬遠，南宋四大家之一，本畫畫一葉扁舟，幾道水波，一老翁獨坐船頭，專心致志地在釣魚。畫面大片空白，這些空白既表現(xiàn)水，又表現(xiàn)天，正是水天一色，給人無邊無際的感覺，也加強了江面上寒意蕭索的氣氛，突出了“寒江獨釣”中“寒”的境界，同時顯得老翁格外孤獨，進一步突出了“獨”的境界。顯然作者馬遠在這一作品的構圖上，巧妙地利用空白的作用，達到了獨特的境界，這也是中國古代繪畫的重要特色之一。
2、分析《韓熙載夜宴圖》
這是五代時期南唐著名畫家顧閎中的作品。作品是顧閎中根據(jù)南唐統(tǒng)治者的意旨偷偷地到南唐大臣韓熙載家中窺探真情后，憑著他對韓熙載夜宴賓客生活場面的觀察分析和心記畫成的。畫面內容可以分成聽樂、賞舞、休息、清吹、散宴各段。手段聽樂，韓熙載與狀元郎粲坐床榻上，正傾聽教坊副使李家明之妹彈琵琶，旁坐其兄等人。二段觀舞眾人正在觀看王屋山跳“六幺舞”，韓熙載親自擊鼓助興，好友德明和尚不期而遇此景，尷尬地拱手背立;三段“暫歇”，韓熙載與家妓們坐床上休息，韓熙載在凈手;四段“清吹”韓熙載解衣盤坐椅子上，欣賞五個歌女合奏;五段“散宴”韓熙載手持鼓槌送別，尚有客人在與女妓調笑。
韓熙載在畫中出現(xiàn)了五次，但表情始終悶悶不樂。他的內心是非�？鄲灥�，為了逃避迫害他不得不縱情酒色，而其他人都沉浸在宴會的氣氛中，很愉快，這形成了鮮明對比。畫中五個情節(jié)用屏風巧妙分割又使場景相互聯(lián)系，以長卷的形式如同連環(huán)畫把不同時空發(fā)生的事在一幅畫中表現(xiàn)出來。
色彩鮮艷又不失雅致，采用工筆重彩的手法，畫面細膩、艷麗富有裝飾性，造型準確精微，線條絢麗清雅，不同物象的筆墨運用又富有變化。尤其敷色更見豐富、和諧，仕女的素裝艷服與男賓的青黑色衣衫形成鮮明對照，深色家具沉厚典雅，不同色彩對比參差，交相輝映，使整體色調艷而不俗，呈現(xiàn)出高雅的格調。
韓熙載的刻畫不僅形象逼真，具有肖像畫的性質，而且對其內心挖掘深刻，性格 ，真實再現(xiàn)了這位歷史人物的原貌。
其他人物的刻畫也非常典型，如狀元的得意忘形，和尚的尷尬境地，王屋山的誘人姿色等。
3、《荊軻刺秦王》分析
是漢代的山東嘉祥縣武梁祠畫像石，表現(xiàn)荊軻刺秦王緊張而富有戲劇化的瞬間，人物動作夸張，把荊軻的勇猛無畏和秦王的驚恐表現(xiàn)得淋漓盡致。
畫面分為三層。第一層為管仲射小白的故事;第三層為神話題材伏羲女媧的故事;中間第二層是主要的部分，即荊軻刺秦王的故事。畫面中間為一柱，柱上穿透一帶穗的匕首;柱下一匣，匣蓋打開，露出一頭顱;柱旁有半截袖子，是荊軻揪秦王時，秦王使勁掙脫撕下的;柱左為被御醫(yī)夏無且抱住的荊軻，兩手揚起，頭發(fā)甩開;柱右為秦王，大步躲避并回首觀望。地下仰臥一人，為嚇到的秦舞陽;一武士在秦王右方，正執(zhí)劍盾欲上前相助。
該畫是一歷史故事，表現(xiàn)的是荊軻刺秦王這一瞬間，露出的刀鋒表現(xiàn)荊軻的強大力量，人物運動感強烈。用對比手法表現(xiàn)驚恐的 襯托出荊軻的臨危不懼的神態(tài)。畫面有明顯的褒貶之意，歌頌了荊軻的“勇”和“義”以及“士為知己者死”的精神。
4、分析張萱的《搗練圖》
絹本設色，總37厘米，橫147厘米，藏于波士頓藝術博物館。表現(xiàn)勞動婦女搗練的生活圖景。此圖是盛唐一幅重要的風俗畫。表現(xiàn)宮中婦女加工絹絲的生活場面。全圖12個人物，分為三組：起手是搗絲，中間是縫合，最后是把絹拉直、熨平。畫中人物有坐有站、有高有低，動作聯(lián)系自然合理，富有一種節(jié)奏感。人物全神貫注，仿佛惟有搗絲之聲可聞。若干細節(jié)描寫也十分精微生動，生活氣息甚濃。婦女形象均為豐頰碩體，服飾艷麗。線條勻細，轉折不大，富有彈性。設色柔麗，以重彩渲染，給人以活潑明快的感覺，體現(xiàn)了盛唐以后仕女人物畫的典型風格。
5、分析周昉的《簪花仕女圖》
周昉，以畫仕女畫為突出，人稱“周家樣”。唐代、絹本設色，縱46厘米，橫180厘米。此畫展現(xiàn)了唐代宮廷嬪妃驕奢閑適生活的一個側面。全圖分為“戲犬”、“慢步”、“看花”、“采花”四個情節(jié)。圖卷右起是一位身披姿色紗衫的貴婦，手執(zhí)拂塵側身轉首逗著一只搖尾吐舌的小狗。另一貴婦則肩披白紗，身著羅裙，右手挑起紗衫，左手招弄小狗。兩人形成呼應。另一貴婦凝視著手中的小花，似在沉思。其身后站著一個手執(zhí)長柄團扇的仕女，低眉順眼。再向前又一貴婦手里捏著一只蝴蝶，回首望著悠閑的白鶴。遠處還有一位身披白紗的貴婦，娉婷而來。整個構圖遠近高低，錯落有致。人物形象豐腴肥碩，神態(tài)安閑。勾線細勁流暢，風姿畢現(xiàn)。設色富麗華美，表現(xiàn)出肌膚的細膩和服飾的輕薄。以寫實手法描繪出雍容的情致。
6、分析梁楷的《李白行吟圖》
梁楷，宋代。此畫是梁楷的減筆人物畫的代表作之一。寥寥數(shù)筆就把“詩仙”那種縱橫飄逸、才思橫溢的風度神韻，勾畫得惟妙惟肖。畫家不拘泥于瑣末細節(jié)，而是突出詩人的性格特征，選取最能反映詩人精神狀態(tài)和思想情緒的瞬間動作，加以概括的描繪。雖是逸筆草草，卻言簡意賅，以一當十，毫無雕琢造作之氣。人物神韻的體現(xiàn)達到了一個新的高度。梁楷的減筆畫對明清及現(xiàn)代畫家有著重要的影響。
7、賞析范寬的《溪山行旅圖》
范寬，北宋前期著名山水畫家。長期生活在陜西終南、太華山林之中深入觀察北方山川景物之真實面貌，他畫的山水能創(chuàng)造出獨特的藝術境界�！断叫新脠D》是他最重要的代表作。一座巍峨的山峰幾乎占滿了大半個畫面，給人以“高山仰止”之感;山頂雜樹叢生，一線飛瀑從山腰間直泄而下;山腳下巨石縱橫，林木蔥蘢，山路上有行腳商人趕著馱貨的驢群緩緩前進，它既給幽靜的山林增添了生氣，又起著點題的作用。從整個畫面看，筆墨濃重粗壯，通幅無一敗筆，于沉雄之中見精微。該畫山石樹木全用短條子皴和點簇、戧筆之法畫成，也稱雨點皴法。此畫被徐悲鴻稱為中國的重要國寶，是他最欽佩的作品之一。
8、賞析王希孟的《千里江山圖》
作者王希孟，北宋末年畫家，畫此圖時年僅18歲。此畫全卷長近12米用整幅絹畫成。在這一作品中，王希孟充分運用了中國山水畫“咫尺千里”的表現(xiàn)手法，散點透視，以精微的筆法、濃烈的色彩、宏大的氣勢，描繪了祖國山河的遼闊和壯美，抒發(fā)了畫家對祖國大好河山的熱愛。此畫雖然采用傳統(tǒng)的青綠山水畫法，但它沒有像大多數(shù)青綠山水畫那樣，把重點放在殿堂樓閣、仙山海市、逸民隱士等描寫上，而是著重畫出千里江山的壯闊。值得注意的是它在表現(xiàn)陽光的感覺上所采用的巧妙手法，這就是一方面通過色調的濃淡虛實，來表現(xiàn)山水的明滅隱現(xiàn)、景物的高低遠近，產(chǎn)生一種陽光撲面的感覺;另一方面，又通過河水的波光閃爍，體現(xiàn)出陽光的強烈，而這種強烈的光感，更增加了河山的壯美。這是中國古代山水畫中少見的巨制。
9、郭熙的《早春圖賞析》
郭熙，北宋中期重要的山水畫家和繪畫理論家。他的山水畫師法李成，又兼采董源、范寬之長，故能自成一格。《早春圖》描繪早春時節(jié)清晨的山景，薄霧籠罩山腰，樹枝尚未放青，但已吐出新芽，山間吸水已經(jīng)解凍，泉水潺潺，形成一潭清淺春水。畫中雖無桃紅柳綠的景色，但大自然處處萌發(fā)著生機，傳達出春回大地的信息。這種從描寫的自然景物中自然流露出的季節(jié)特色，與郭熙強調的畫山水要表現(xiàn)不同季節(jié)的特征觀點，是完全一致的。
10、賞析王蒙的《青卞隱居圖》
王蒙，元代末年著名畫家，元四家之一。元代滅亡后長期隱居黃鶴山，擅長山水畫�！肚啾咫[居圖》是他最重要的代表作。它描寫的是浙江吳興縣西北卞山的自然景色。王蒙采用高遠法構圖，畫面上重山復嶺，密樹深溪。山坳的草堂中，一人抱膝倚床而坐，一隱士則沿山路而行，儼然是王蒙長期在山間隱居生活的寫照。在用墨的方法上，先淡后弄，干濕互用，用筆密而不亂，層次井然。點苔方法比較多樣，或用濃墨、焦墨混點，或用破竹點、胡椒點。整個畫面茂密蒼郁，氣勢雄偉。